Teaterkunnskap og kulturforståelse
Faget gir studenten erfaring med selvstendig skapende teaterarbeid, basert på gitte oppgaver, forståelse for kollektive arbeidsprosesser og mulighet til å utvikle teateruttrykk på eget grunnlag.
Innhold
- sceniske undersøkelser
- selvstendig produksjonsarbeid
- visning av eget arbeid
- vurdering og refleksjon over eget arbeid
Studentene skal ha kunnskap i:
- tekstanalyse og praktisk teateranalyse
- teaterhistorie og sentrale teaterpionerer
Studentene skal ha ferdighet i:
- å reflektere over teatrets teori, teaterhistorie og kunstuttrykk i sitt skuespillerfaglige arbeid
Studentene skal ha generell kompetanse i:
- kulturelle drivkrefter og tradisjoner som påvirker kunstneriske valg
- sentral historie innen kunstmusikk, filosofi, litteratur og billedkunst
Faget gir studentene en innføring i teaterteori og teaterhistorie, og skal bidra til å gjøre studentene til reflekterte skuespillere som kan sette teaterfaglige kunnskaper om teatrets teori og teaterhistorie inn i sitt skuespillerfaglige arbeid. Videre gir faget en forståelse for ulike kunstuttrykk.
Innhold
- teaterhistorie
- dramaturgi
- arbeidet med teaterteori som knyttes til det praktiske teaterarbeidet som grunnlag for en analytisk tilnærming
- orientering i eget lokalmiljø
- samfunnsorientering
- tekstanalyse
- kunst og kulturhistorie
- møte med ulike kunstnere
- kunst og kulturopplevelser
Studiet evalueres ved slutten av hvert semester, gjennom:
1. Ansattes individuelle samtaler med studentene
2. Løpende evaluering i forbindelse med visninger og periodeavslutninger
3. Felles evaluering i hver klasse
4. Ansattes egen evaluering.
Praktisk eksamen, vårsemesteret. Varighet inntil 6 timer. Karakterskala Bestått/Ikke bestått.
Ett praktisk arbeidskrav, høstsemesteret.
Obligatorisk deltakelse 90 %.