Scenekunstproduksjon 3
Scenekunstproduksjon 3 styrkjer sjølvstendet til studenten og kunstnariske ståstad. Faget er hovudemnet i tredjeåret og består av fleire frittståande prosjekt, der kvar av dei har ei bestemd kunstnarisk retning der ulike kunstnariske synspunkt og kreative metodar blir utforska. Praksis og teori i kunstnariske prosjekt blir utvida og utdjupa.
I tillegg får studentane basiskunnskap i korleis arbeid som frilansar, uavhengig produsent, produksjonsprosessar, finansiering og organisasjonsarbeid.
Scenekunstproduksjon 3 gir studentane utvida innsikt i ulike kunstnariske retningar, former og arbeidsmåtar. Målet er å styrkja den kunstnariske kompetansen og evna studenten har til å arbeida på ulike måtar i kunstnarisk produksjon.
I løpet av året jobbar studentane med ei rekkje prosjekt som varierer i varigheit frå korte (1 til 3 veker), middels (4 til 5 veker) og lange (6 til 12 veker). Kvart prosjekt gir ein nye kunstnariske og kreative utfordringar.
Mangfaldet i den kunstnariske retninga for dei ulike prosjekta, kreative prosess og arbeidsstrukturar gjer at studentane kan utforska korleis jobba, oppdaga eigne interesser og kva retning dei ønskjer å ta etter enda utdanning.
Gjennom prosjekta utforskar studentane følgjande:
- Rolla som kunstnarisk leiar, regissør, ensemble medlem, interpreterande skodespelar, kreativ skodespelar, koreograf, dramaturg, komponist og dramatikar.
- kreative prosessar og måtar å skapa kunstnarisk materiale på. Til dømes frå rørsle, deltakande observasjon, kunstnariske og dokumentariske kjelder.
- Kunstnariske retningar og intensjonar.
Det praktiske arbeidet blir følgt av refleksjon og kritisk tenking, og dessutan kunnskap om korleis produsera sjølvstendig arbeid, korleis jobba som sjølvstendig aktør, korleis framme seg sjølv og utvikla nettverk i profesjonsfeltet.
Kunnskap
Studenten:
- Skal ha god kunnskap om metodar, verktøy og prosess i det kunstnariske arbeidet.
- Skal ha god kunnskap om korleis ein samarbeider i kreative team.
- Skal ha god kunnskap om korleis ein kan bruka skodespelarferdigheiter til å skapa kunstnarisk arbeid.
- Skal ha innsikt og forståing for kunstnariske val og korleis dei kan relaterast til ein større kulturell, sosial og politisk kontekst.
- Kan utvikla eit kunstnarisk prosjekt frå idé til realisert produkt.
- Skal ha ein klar idé om korleis setja opp og organisera eit kunstnarisk prosjekt når det gjeld finansiering, planlegging og produsentoppgåver.
- Skal ha brei kunnskap om det norsk teaterlandskapet og filmbransje.
- Skal ha brei kunnskap om kontraktar og arbeidstakarrettar for skodespelarar.
- Skal ha god kunnskap om arbeidsetikk.
Ferdigheiter
Studenten:
- Kan bruka kunnskapen sin for å ta relevante kunstnariske val.
- Kan bruka improvisasjon som kompositorisk verktøy for å utvikla nye idear.
- Kan bruka samarbeidsevnene sine til å skapa nye prosjekt i ulike kunstnariske produksjonar.
- Kan forstå å kommunisera tydeleg med regissørar og andre medlemmer av kreative team.
- Kan bruka dei praktiske ferdigheitene og kunnskapane sine for å skapa kunstnarisk arbeid.
- Kan forska, utvikla og ta grunngitte val ved bruk av ulike stilartar, fortolkande strategiar og utarbeida metodar for å skapa kunstnarisk arbeid.
- Kan bruka kunnskapen sin om etikk på arbeidsplassen til å arbeida trygt med intimitet og bidra til eit trygt arbeidsmiljø.
- Kan finna, vurdera og reflektera over ulike nettverk i kreative næringar.
- Kan bruka fagkunnskapen sin til å fremja seg sjølv og finne arbeid i kreative næringar.
- Kan bruka dei praktiske kunnskapane sine i teksttolking og samarbeida med regissørar i tekstarbeid.
Generell kompetanse
Studenten:
- Skal ha eit breitt spekter av kunstnariske kompetanse for å kunna samarbeida med høgskular for å skapa overtydande og tankevekkjande kunstnarisk arbeid.
- Kan bruka og utvikla skodespelarferdigheiter utor i stemme, rørsle, improvisasjon og tolking i kunstnarisk produksjon.
- Kan bruka forståinga si av arbeidsetikk til å samarbeida om kunstnariske prosjekt og framme god praksis.
- Kan førestilla seg, forska, planleggja og gjennomføra originale kunstnariske prosjekt, både individuelt og i gruppe.
- Skal har innsikt og kunnskap om norsk teater- og filmbransje og kan planleggja og realisera kunstnariske produksjonar.
- Kjenner nettverk i bransjen som kan støtta eigen praksis.
- Veit korleis ein jobbar som frilansar i Noreg og internasjonalt.
- Kan utveksla og formulera idear med andre aktørar og ulike kunstnariske team.
- Kan bruka både improvisasjons- og teksttolkingsmetodar i kreative forslag.
Praktisk emne
Obligatorisk emne
Undervisninga går føre seg på eigna stad for ein scenekunstproduksjon og er organisert i ein avgrensa periode frå 6 til 12 veker. Det må ventast eit arbeidskrav som går utover oppsett prøvetid.
Arbeidsforma blir bestemd av den kunstnariske leiinga for prosjektet. Det er oppgåva til studenten å tilpassa seg dei ønska og krav som det kunstnariske leiinga bestemmer.
Nord universitet arbeider kontinuerleg med kvalitetsforbetring av studiane. I dette arbeidet samarbeider me tett med studentane: ved at studentane deltek i evaluering av båe dei enkelte emna som studiet samla sett. Evaluering i kvart enkelt emne skal skje ved:
- Ved oppstart av eit emne: forventningsavklaring mellom forelesar og studentar
- Kontinuerleg evaluering gjennom heile semesteret
- Sluttevaluering
Heilskapleg evaluering av studiet skjer ved jamlege møte mellom tillitsvalde for studentane og studieleiarar ved Nord universitet. Studentane blir også oppmoda til å delta i dei sentrale kvalitetsundersøkingane.
Samansett vurdering - alle delane må vera godkjende/bestått for å få karakter i emnet.
Obligatorisk deltaking (OD): Obligatorisk deltaking på undervisning blir vurdert til godkjent/ikkje godkjent. Krav om nærvær på minst 90 %. Tel 0/100 av karakteren
Arbeidskrav (AK): 10 sceniske visningar i løpet av studieåret er arbeidskrav. Blir vurdert til godkjent/ikkje godkjent. Tel 0/100 av karakteren.
Praktisk eksamen (PE): 1. semester: Eksamen i grupper med individuell vurdering (scenisk framføring) Varigheit inntil 6 timar. Karakterregel: Bestått/ikkje-bestått. Tel 50/100 av karakteren
Praktisk eksamen (PE): 2. semester. Eksamen i grupper med individuell vurdering (scenisk framføring) Varigheit inntil 6 timar. Karakterregel: Bestått/Ikkje bestått. Tel 50/100 av karakteren.
Alle
Å generera svar ved hjelp av ChatGPT eller liknande kunstig intelligens og levera han heilt eller delvis som eige svar er å rekna som fusk.